練習曲--我們都在練習

上禮拜六做了件瘋狂的事，就是開了一個多小時的車到台中只為看一部電影。好吧，其實這對我來說一點都不瘋狂，我做過的瘋狂事肯定不只這樣，只是不少人這樣認為罷了。

看完了這部嚮往已久的「練習曲」後，心滿意足的再開一個多小時回家睡覺。隔天有人問我感想，大學時就喜歡在 BBS 亂寫影評的我，一時之間不知道要怎麼描述，發表了幾分鐘支支吾吾、七零八落的心得後，對方呈昏睡狀.....

再隔天又有人問，我說那是部會讓人感動的電影，不過劇情遜、導演遜、對白遜、演員遜，(我實在太狠了)，很矛盾吧。要這樣解釋，假設你去看一群小朋友演出的舞台劇，雖然每個人都很認真的演出，整個表演還是可想而知的生澀，但是你感受到其中的努力與真摯，又很認同這部戲要表達的東西，你說，能不感動到痛哭流涕嗎?

不到兩個小時的電影，把所有你最熟悉的景色和人物一幕幕呈現，好像人死前，會回憶起一輩子經歷的事一樣，不一定夠精彩，但一定夠感動。

說穿了，「練習曲」是導演陳懷恩借殼上市的電影，劇情是虛構的，明相的單車環島夢，其實就是導演的紀錄台灣夢，這個電影大夢因為一句「有些事現在不做，以後就永遠不會做了」的震撼而成真。沒看電影時覺得「練習曲」這名字取得好怪，看完才發現，這名字就是電影的主題，真的再好不過了。背著一把大吉他上路的明相，因為聽覺障礙，彈的是最簡單的四和弦練習，這趟旅行也是他人生的練習曲，也是台灣脫離殖民，走向公民社會的練習曲。騎著克難的腳踏車環島，用「看」的方式學吉他，這一路的跌跌撞撞，好像都在比喻陳懷恩中年轉行做導演的難處，是不是刻意的我就不知道了。

光景消逝的 Eyes Contact，太正了。